2018 瑞典 Day 11-9, Robin Delselius Bageri

[1]▲ 這天最後一次的FIKA就在這家咖啡廳吧。

2018 瑞典 Day 11-8, Stockholm舊城區, 騎士島教堂

[1]▲ 不論從Stockholm城市的哪裡都能看得到Riddarholmskyrkan(騎士島教堂)的高聳尖塔。

2018 瑞典 Day 11-7, Stockholm舊城區, 大教堂

[1]▲ Storkyrkan(大教堂)建築後方東面的Olaus Petri雕像，是瑞典宗教改革運動的領袖。

2018 瑞典 Day 11-6, Stockholm舊城區, 皇宮

[1]▲ Kungliga slottet(皇宮)東側的入口一進來就感覺震撼的天頂，應該有五、六層樓高。

2018 瑞典 Day 11-5, Stockholm舊城區, 芬蘭教堂

[1]▲ Finska kyrkan(芬蘭教堂)庭院內的「Iron Boy」迷你雕像。

2018 瑞典 Day 11-4, Stockholm舊城區, 德國教堂

[1]▲ 對稱加上哥德式建築就是德國的印象。

2017 Germany

▲ 顛覆德國印象的Sächsische Schweiz(薩克森小瑞士)。


回到了德國，

既然據點是柏林，就想把北德都走一走，

不過其實也沒有太多時間，光是柏林就可能要花兩天時間才能玩透透了。



這次攜帶的器材和之前有些不同：

路線圖為隨身攜帶iGotU GT200e GPS軌跡記錄器紀錄旅行軌跡，收集資料後使用專用軟體描繪而成，上傳至網站分享。

本次攜帶的器材為Sony A7（全幅EVIL相機），

鏡頭只帶了FE 2470ZA（一般旅遊很夠用了），章魚腳架，三顆電池。

這次背了BLACKRAPID的Sport CAMO槍背帶，讓我在使用相機時更靈活。


錄影方面則交給Sony X3000運動攝影機，大部分時候是老大掌鏡，

優異的防手震和4K畫質，可以輕鬆紀錄下比照片更多的東西。



照片皆為拍攝Raw檔，再以Lightroom一張一張後製轉出Jpeg，上傳至google相簿為圖床（畫質稍有減損）。

當然除了照片，影片也是有稍微後製、轉檔的，其實還滿花時間的，所以不是只有寫文章耗時。


這次在德國遇到了不少次交通問題，

尤其DB誤點率極高，有可能是天氣因素，

所以旅行是需要變通的。



[Day15 Dresden]

Day15 a-trip Map，詳細路徑地圖請點

Day 15-1 Sächsische Schweiz 薩克森小瑞士(1)
Day 15-2 Sächsische Schweiz 薩克森小瑞士(2)
Day 15-3 Sächsische Schweiz 薩克森小瑞士(3)
Day 15-4 Sächsische Schweiz 薩克森小瑞士(4)
Day 15-5 Sächsische Schweiz 薩克森小瑞士(5)
Day 15-6 Dresden, Watzke am Goldenen Reiter
Day 15-7 Dresden, Neustadt 新城區
Day 15-8 Dresden, Altstadt 舊城區(1)
Day 15-9 Dresden, Altstadt 舊城區(2)
Day 15-10 Dresden, Altstadt 舊城區(3)
Day 15-11 Dresden~Berlin


[Day16 Berlin City Tour]

Day16 a-trip Map，詳細路徑地圖請點

Day 16-1 Gedenkstätte und Museum Sachsenhausen 薩克森豪森集中營(1)
Day 16-2 Gedenkstätte und Museum Sachsenhausen 薩克森豪森集中營(2)
Day 16-3 Gedenkstätte und Museum Sachsenhausen 薩克森豪森集中營(3)
Day 16-4 Gedenkstätte und Museum Sachsenhausen 薩克森豪森集中營(4)
Day 16-5 Gedenkstätte und Museum Sachsenhausen 薩克森豪森集中營(5)
Day 16-6 Topographie des Terrors 恐怖地形圖
Day 16-7 Berlin Wall Monument 柏林圍牆遺跡、Checkpoint Charlie 查理檢查哨
Day 16-8 Berlin, Zur Letzten Instanz


[Day17 Berlin~Home]

Day17 a-trip Map，詳細路徑地圖請點

Day 17-1 Berlin, East Side Gallery 東區藝廊
Day 17-2 Berlin, Berliner Dom 柏林大教堂
Day 17-3 Berlin, THE BARN ROASTERY
Day 17-4 Auf Wiedersehen, Berlin

2017 德國 Day 15-10 Dresden, Altstadt 舊城區(3)

[1]▲ 在Frauenkirche(聖母教堂)上俯瞰Altstadt(舊城區)。

2017 德國 Day 15-9 Dresden, Altstadt 舊城區(2)

[1]▲ Zwinger(茨溫格宮)的Kronentor(皇冠門)。

2017 德國 Day 15-8 Dresden, Altstadt 舊城區(1)

[1]▲ Katholische Hofkirche(宮廷教堂)內的巨大金色管風琴。

2017 挪威 Day 13-12 Oslo, Den Norske Opera & Ballett 奧斯陸歌劇院

[1]▲ 在屋頂上同時捕捉夕陽和剪影。

2017 挪威 Day 13-10 Oslo, Nasjonalgalleriet 國立美術館

[1]▲ 台灣人也熟悉的名畫The Scream(吶喊)，就是在這裡展出。

交響情人夢之夜《巴黎篇》

5/4星期天，
這天晚上，
台北愛樂管弦樂團所演出的「交響情人夢之夜《巴黎篇》」，
很顯然的是要演出日劇交響情人夢sp中所出現過的曲目，
因為有上次市民管樂團的經驗，
所以對這次的演出並沒有抱持太大的期待，
但是經過當晚的演出之後，
讓我對台北愛樂改觀了，
真要說的話，
這場音樂會的C/P值真高！XD

薄薄一本要價一百塊，
雖然呆瓜嫌貴但我還是買了，
對於曲目的認知還是需要透過文字來瞭解，
還有對演出者的尊敬。

今晚演出的曲目：

上半場

莫札特：D大調嬉遊曲，作品136Wolfgang Amadeus Mozart：Divertimento in D major KV. 136
德弗札克：D大調捷克組曲，作品39 第二首「波卡舞曲」Antonin Dvorak：Czech Suite in D major, Op. 39 II. Polka
蓋希文：藍色狂想曲Georeg Gershwin：Rhapsody in Blue

下半場

斯梅塔納：莫道爾河Bedrich Smetana：Die Moldau
柴可夫斯基：D大調小提琴協奏曲，作品35 第一樂章：中庸的快板Peter I. Tchaikovsky：Violin Concerto in D major, Op. 35 I. Allegro moderato
布拉姆斯：C小調第一號交響曲，作品68 第四樂章：慢板Johannes Brahms：Symphony No. 1 in C minor, Op. 68

演出者：

客席指揮/溫以仁
小提琴獨奏/蘇顯達
鋼琴獨奏/楊千瑩
台北愛樂管弦樂團


曲目選得還不錯，
以交響情人夢fans的標準來說已經有達到水準了，
每一首一出來的幾個音，
夠熟的人應該馬上就能知道是什麼曲目。

第一首莫札特：D大調嬉遊曲，作品136，
全本曲目有三個樂章，
都有演出，
但或許是比較不那麼熱門，
我看到好多人聽到睡著，
但確實台北愛樂在一開始的時候似乎因為緊張還不是很進入狀況，
強弱做的不明顯，
甚至有讓人捏一把冷汗的感覺，
但是在第二樂章中間以後，
就好了許多，
各個樂器感覺動作更放的開了。

第二首是德弗札克：D大調捷克組曲，作品39 第二首「波卡舞曲」，
對於維耶拉老師，
也就是馬卡爾有關注的人，
應該都會很喜歡這首，
如果有看過交響情人夢直灌版DVD的人，
在最後一片特典裡面的最後一曲，
就是馬卡爾親自指揮的影片，
事實上我超愛這首的，
由於這是首舞曲，
因此應該是要很輕快的，
但是一開始指揮給予了比較拖的節奏，
這時我看到小提琴首席一直想要趕拍子的樣子，
可能他也覺得不夠輕快吧！XD
這首的表現比前一首好很多，
聽得很開心！^^

上半場的最後一首是
蓋希文：藍色狂想曲，
這首對於交響情人夢fans來說，
算是超級耳熟能詳的吧，
而且熱鬧又明確的旋律，
很容易將聽眾帶進歡樂的氣氛，
一開始由手風琴開場，
出乎意料的，
手風琴的音量很足阿！
聲音相當的清亮環繞在整個音樂廳內，
而且轉音部分也是相當漂亮，
完全沒有不適的感覺，
這首有鋼琴獨奏，
在鋼琴獨奏的部分，
也是相當的打動人心，
雖然說在節奏快的時候有點含糊帶過的感覺，
但是整體來說，
真的很不錯！
這首完畢之後，
因為鋼琴獨奏之後不會再出來了，
所以照慣例鋼琴的安可會在這時出來，
在觀眾的安可聲中，
鋼琴手戴了一頭假髮出來！XD
雖然髮型不同，
但一眼就知道是在模仿野田妹的鋼琴獨奏會，
安可曲是小星星變奏曲，
其實不意外，
反正要模仿也就三首可以選而已，
但我比較想聽拉威爾的鏡啦～
呆瓜卻說他更想聽超技練習曲。


中場休息後，
接著的曲目也是我期待的斯梅塔納：莫道爾河，
全本曲目是我的祖國，
真的很好聽，
如行雲流水般的旋律，
每次聽都是一種舒服的享受，
這次也不例外，
該強的地方強，
該弱的地方弱，
基本上已經跟CD沒啥分別了。

下半場的第二首是柴可夫斯基：D大調小提琴協奏曲，作品35 第一樂章：中庸的快板，
這首是小提琴獨秀阿，
整個交響樂團和小提琴獨奏輪流帶出，
共鳴的旋律交錯著流出，
實在是聽覺的一大享受，
一開始以為小提琴獨奏一直想表現花式的技巧，
感覺很煽情，
但是看著看著，
目光就不自覺的停留在他身上，
離不開了，
因為這個曲目真的需要小提琴如此澎湃激昂的表現阿！！
聽完之後全場掌聲如雷，
聽的很爽快，
之後也是照慣例，
小提琴獨奏的安可，
大師上台後，
說了，他只拉五秒鐘，
後來是拉了貝多芬的春，
因為之後是鋼琴帶出，
果然只有五秒鐘XD

最後一首是布拉姆斯：C小調第一號交響曲，作品68 第四樂章：慢板，
這首不是在sp裡面出來的，
但也是很值得一聽，
因為這首很有氣勢感，
不愧是花了20年才完成的曲目，
節奏分明，
而且越到後面看得出來整個團都high了起來，
好聽！

最後的安可曲只有一首，
打定音鼓的戴起了爆炸頭假髮，
而且很好猜的，
安可曲就是貝多芬的七號交響曲，
而且也很好猜的，
有轉大提琴、
低音提琴等花招，
最後就在大家熱烈的掌聲下結束，
這是場很不錯的演出！Bravo！

布拉姆斯 德意志安魂曲

約翰尼斯‧布拉姆斯：德意志安魂曲
特別演出∣蕭泰然：1947序曲
Johannes Brahms: Ein deutsches RequiemSpecial Feature Tyzen Hsiao: 1947 Overture



2/27這天一下班就從華亞衝往中正紀念堂了
六點下班，大概七點停好車吧，台北紅綠燈都等好久+停車位難找...
這場算是期待很久的音樂會囉，演出卡司如下：



演出

國家交響樂團

維也納國家歌劇院合唱團國立實驗合唱團

指揮：茲登涅克‧馬卡爾

女高音：陳美玲

男中音：安德烈‧薛本納

以交響樂團和合唱團的組合來說，算是國內團體最高規格了吧！



演出曲目

上半場

蕭泰然：1947序曲，作品56

下半場

約翰尼斯‧布拉姆斯：德意志安魂曲，作品45
Ⅰ 哀慟的人有福了 Selig sind, die da Leid tragen
Ⅱ 因為人都像野草一樣 Denn alles Fleisch es ist wie Gras
Ⅲ 上主阿，請讓我知道我的壽命有多長 Herr, lehre doch mich, dass ein Ende mit mir haben muss
Ⅳ 我多麼愛慕你的居所 Wie lieblich sind deine Wohnungen
Ⅴ 你們現在也是有憂愁 Ihr dabt nun Traurigkeit
Ⅵ 因為在地上我們沒有永存的城 Denn wir haben hie keine bleibende Statt
Ⅶ 從今以後，為主而死的人有福了 Selig sind die Toten, die in dem Herrn sterben

馬卡爾又來到台灣了！繼去年馬卡爾帶領捷克愛樂來台兩天的演出之後，這次又受到中正文化中心的邀請，與國內實力最堅強的國家交響樂團和國立實驗合唱團搭檔演出德意志安魂曲，期待已久的演出！

大概開演前半小時到達了場地：國家音樂廳，已經沒什麼陌生的感覺了，畢竟也有在台上演出的經驗（這可沒多少人有了吧XD），我嚮往的藝術殿堂。呆瓜也早就到了並且準備了簡單的晚餐給我，三兩口便解決了之後就匆匆入場了，人還是很多，一個禮拜前上網查詢還有八百多張票沒賣出呢！沒想到今天的空位是如此的少，而且這場的觀眾老年人和外國人的比例增加了，可能也因為票價篩選聽眾的原因，一開始就感覺這場觀眾的水準比上次市民管樂團的那場好太多了。

上半場演出的是蕭泰然1947序曲，這首我先前一直找不到CD可以聽，因此這場也是我第一次聽1947序曲，整首曲風真的很有台灣本土味，雖然是外國人的馬卡爾還是很能夠抓住1947序曲所蘊含的台灣味。蕭泰然的曲風以及歌詞可能會被冠上有政治色彩，之前我在合唱團的時候也唱過「玉山頌」，但是不管是交響曲還是合唱曲，用心仔細的去聆聽以及玩味，其實是很感人的，感動到心扉。



上面是1947序曲的歌詞

愛與希望／李敏勇

I lha Formosa!
種一叢樹仔
在咱的土地
不是為著恨
是為著愛

種一叢樹仔
在咱的心內
不是為著死
是為著希望

二二八 這一天
你我作伙來思念
失去的親人

從每一片葉子
愛與希望在成長
樹仔會釘根
在咱的土地樹仔
會伸上咱的天
黑暗的時陣
看著天星
在樹頂閃熾
I lah Formosa!


台灣翠青／鄭兒玉

在太平洋西南海邊
美麗島台灣翠青
早前受外邦統治
建國今在出頭天

共和國憲法的基礎
四族群平等相協助
人類文化世界和平
國民向前貢獻才能

如果單看歌詞我想應該會有人覺得這很政治化吧，但是隨著交響樂團但合唱團的搭配，唱出的卻是讓人動人的旋律，我想這時如果再有人把這首歌泛政治化的角度來聽，那我想這場音樂會就被蹧蹋了，合唱團是本國的和外國的團組合而成，可以想見的是國外團一定都看譜，而且他們的譜上一定寫滿了音標，因為歌詞都是用台語唱的阿！這時就要靠國立實驗合唱團帶領著他們唱了，和交響樂團的配合，可以讓人感受到本土的心思，是很細膩的，曾經好幾度眼淚在眼眶中打轉。

1947序曲不聽則已，一聽驚人，在女高音婉轉的帶領之下，彷彿對台灣的依戀，最後堅定；我想台灣就要多一點像蕭泰然這樣的作曲家，除了棒球以外，我想音樂應該也能讓台灣人一條心吧。交響樂團的部分，有熟面孔，上次在市民管樂團演出中有solo的NSO首席李宜錦和出乎意料的安德石在這次的演出中都有出現，兩人都是各分部的首席，其中李宜錦真的有稱職，把首席的這個角色扮演的很好，果決的手勢、弓法，把指揮所要求的都做到淋漓盡致，再把聲音傳送到聽眾的耳中，對聽眾來說實在是很大的享受。

而下半場的重頭戲就是德意志安魂曲了，有七個樂章，時間一小時左右，為了這曲我已經聽了無數次CD了。這首一開始的時候馬卡爾似乎下了比一般演出稍強的強度，在CD 中一開始是幾乎沒聲音的，可能是考慮到演出吧，而這場反而是合唱團的氣勢比過了交響樂團，很多時候合唱團的聲音快要大過交響樂團了，而可能也因為演出時間長，再第三第四樂章的時候不管是合唱團還是交響樂團，強弱做的都不怎麼明顯，應該是疲勞了吧，但還是有保持到水準。很意外的是，在合唱團中，我覺得bass和alto反而是表現得比較好的一群，該怎麼說呢，比tenor和sop的聲音更有吸引力、更有魅力，每次分部輪流出來的時候，我就期待低音部的發聲，高音部也不知道該怎麼講，太規矩了就跟CD一模一樣(但其實也是不容易了)，反而沒有那麼的有吸引力。

男中音堅定的聲音，彷彿是對生者及亡者給予慰藉的保證，加以飽滿的嗓音，即使交響樂團在後頭洶湧澎湃，還是能夠聽得清楚他一清二楚的咬字。在第六樂章的時候帶到一個高潮，甚至好像是最後的樂章了，但是第六樂章激昂的結尾讓我好想拍手，可惜不是最後的樂章。真正的最後樂章反而是很安祥的走完全曲，重新帶領聽眾回到安魂曲原本慰藉之意。最後的掌聲我不知道拍了有沒有十分鐘，馬卡爾最後不知道跟首席低頭接耳了什麼，居然沒有安可曲，可惜聽眾不斷的喊安可、bravo!(這邊修正一下，經由學弟告知，原來安魂曲是沒有安可的唷，因為死去的人不可能再復生，也就是說安魂安一次就好了XD)

最後覺得很高興的有聽到這場演出，我想只要經濟不是問題，這種錢我是不會吝嗇花下去的，很值得，甚至覺得沒來很可惜，也覺得我很幸運我的伴侶也熱愛音樂，讓我可以全心全意的享受這場音樂饗宴！^^



3/1這天晚上公視有將這場錄影全程播放，
我也用數位電視錄影下來了，
值得收藏阿！上面是截圖囉^^

與預期有落差的音樂會 交響情人夢:管樂與大師們的對話 Classic Cantabile!

標題話下得很重

對於不常聽古典樂的人來說，如果純粹只是因為看了交響情人夢的日劇才去聽的話，
可能會覺得很讚，對我來說，這就像是一場單純娛樂「觀」眾的演出...

國立中正文化中心的介紹：http://www.ntch.edu.tw/program/progrom_disp.asp?SortID=5&ID=152951

在一個綿綿細語的台北星期天晚上的演出，可以想見的這場由於掛名的關係，聽眾會特別多，事實上票是賣光的，不少人「慕名」而來

演出者：指揮/沈明尚　小提琴/李宜錦　長笛/安德石　市民管樂團

演出曲目：
莎巴女王進場 ARRIVAL OF THE QUEEN SHEBA (Handel)
霍斯特:行星組曲之木星 JUPITER FROM THE PLANETS (Holst)
交響情人夢組曲: CLASSIC CANTABILE (Gershwin/Rachmaninoff/Beethoven/Mozart)〈藍色狂想曲/拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲/貝多芬第七號交響曲/莫札特:雙簧管協奏曲〉
小提琴協奏曲:-流浪者之歌 ZIGEUNERWEISEN (Sarasati)
帕格尼尼-第廿四首綺想曲及變奏 CAPRICE No.24 (Paganini)
霍斯特:第一組曲 FIRST SUITE IN Eb (Holst)
長笛協奏曲:長笛狂想曲 RHAPSODY FOR FLUTE (Stephen Bulla)
夏米納德:長笛小協奏曲 FLUTE CONCERTO Op.107 (Chaminade )
史麥塔納:丑角之舞 DANCE OF THE COMEDIANS (Smetana)
威尼斯狂歡變奏曲 GRAND VARIATIONS "CARNIVAL OF VENICE" (Mortimer)
向羅西尼致歉SORRY!ROSSINI (Buttall)
帕格尼尼幻想變奏曲 FANTASY VARIATIONS (Paganini)

其實一開始我就犯了很大的錯誤，因為我刻板印象的演出這些曲目就是交響樂團來演奏，沒想到只是管樂團而已，所以在一開場的時候便失望不已；另一點是果然便宜的票價不能掌握聽眾的品質，我覺得很誇張的是，到了樂團成員開始出場的時候，居然還有人在講話，而且居然還有人在這時才進場找位置入座，真的很扯，難道這些人不知道在一個共鳴很好的場地裡一點點小聲音都會聽得很清楚嗎，更不用說當全場靜下來卻聽到腳步聲，一開場的感覺就很差；再來就是真的很多人有「怪癖」，換曲目的時間樂團會安靜下來，有人咳嗽就算了，就是有人會聽到別人咳自己也乾咳幾聲，我真的不知道這些人在想什麼，一場音樂會的氣氛就被這些沒水準的人給破壞了。

開場曲是韓德爾的莎巴女王進場，接著是霍斯特的第一組曲，這兩首裡頭是有樂章區隔的，沒想到「果然」有無知的人在這時拍手（想當然爾是稀稀落落的），難道這些人都不會覺得大家都沒拍手就自己在拍手很怪嗎，好笑的是，指揮在這兩本曲目演奏完後的致詞，居然說出「底下應該有很多聽眾是第一次來聽^^」這句話聽在我們心理覺得很好笑，指揮真的很敢講，要是我這樣講的話我心理想的是根本不把這群聽眾放在眼裡（不過我想該指揮應該沒差，反正票賣完錢也賺得多），而聽不懂的人依然聽不懂吧，依然不知道樂章和樂章之間是不必鼓掌的。

再來是長笛協奏曲:長笛狂想曲由安德石演出，乍聽之下好像還不錯，但一直有說不出來的怪，感覺和樂團配不太起來，應該是一起團練的時間少吧，感覺安德石的吹奏卡卡的，長笛的氣音感非常多，狀況也似乎不好。

接著是此次演出的高潮（？），燈光暗下來，有個扮演野田妹的出來跑龍套，接著燈光亮起樂團全體都換好了S樂團的衣服，連指揮也是，該戴假髮的也都戴了，演出的曲目就是交響情人夢組曲，但是我非常不喜歡，甚至到討厭的地步吧，純粹為了娛樂效果，硬把四首曲目的片段取出來湊在一起，而且混的很爵士風，我想除非有人和我一樣聽演奏會之前會把演出的曲目聽個好幾次能夠記住旋律的人應該不多吧，上網看了一下這場相關的blog，果然有人聽不出來到底哪一段是什麼曲目，真的是只有娛樂效果，尤其是拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲居然只取第三樂章，而且也沒有鋼琴，大概就那幾個各首的主旋律比較能騙到大部分的人吧。

中場了，來點小短評，雖然說是管樂團，但是我很少聽到共鳴的出現，些微的只有開場的單簧管首席帶領的分部有出現共鳴而已，其餘的，我聽到的只有大小聲的分別而已。上一場聽馬卡爾指揮的拉赫曼尼諾夫二號鋼琴協奏曲，交響樂團的第一個音真的有共鳴到，聽到邊發抖邊流淚。


下半場第一首霍斯特:行星組曲之木星，這首感覺好多了，聽起來很舒服，記得第一次聽到行星組曲是在高中的時候吧，耳熟能詳的曲目。

再來，就是這場音樂會我唯一覺得值回票價的演出了，NSO小提琴首席的演出，而且剛好是我最喜歡的曲目之一：帕格尼尼-第廿四首綺想曲及變奏，之前都是聽鋼琴的版本，第一次聽到小提琴的版本，真不愧是NSO的首席，獨奏十幾分鐘有架勢、肢體語言強勁，和弦、跳音都很分明，尤其這首本來就有它的難度，給予極高的讚賞。

接著便是帕格尼尼幻想變奏曲 ，由管樂團演出，每種樂器分別擔任各變奏中的一段。

NSO首席又出現啦，小提琴協奏曲:-流浪者之歌便由這位首席擔任小提琴演奏，整首曲風為哀傷取向，很動聽，小提琴的肢體語言依然動人。

最後一首為威尼斯狂歡變奏曲，這邊就沒太大的印象了，只知道有很多爆強音（喇叭那邊全都破音是怎樣）...

照慣例都有安可曲啦
第一首向羅西尼致歉，指揮是說對不起羅西尼，感覺是滿惡搞的曲目，在威廉泰爾序曲的主旋律後馬上接上童謠般的片段，一聽到我不禁撲呲的笑出來，但一旁的人好像都沒聽出來，一臉就是這曲「本來就是這樣」的感覺（又是水準問題了）...
第二首，又是交響情人夢組曲，沒什麼好說的了


that's all
以後還是盡量聽國外團的演出好了
還好這次有NSO首席的演出，不然我真的會吐血

聽現場的交響樂 馬卡爾指揮的拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲和穆索斯基的展覽會之畫

前些日子呢
看了交響情人夢這部日劇，讓之前在大學時代稍微接觸古典音樂的我，引發了更濃厚的興趣。
直到現在都還會打開這些交響曲不斷的、反覆的聆聽，每次聽都會有不同的感受。

話說我是怎麼想去聽這場音樂會的呢？
我有訂誠品的電子報，剛好在某一期的電子報裡面不起眼的小角落中，發現了「馬卡爾（Zdenek Macal）」這個名字，原本還不清楚，但是看到了熟悉的臉孔和交響情人夢的字樣之後，就讓我一直不斷的在找相關新聞了...

列舉幾條新聞：
http://www.epochtimes.com/b5/7/9/10/n1829590.htm
http://www.mna.com.tw/manager/epaper/edm1/edm80.txt

節錄一下新聞對馬卡爾的介紹：

捷克愛樂音樂總監馬卡爾（Zdenek Macal），尚未抵台知名度已大開，等待他的人，除了古典樂迷之外，還包括一群日劇粉絲。

這是因為受歡迎的日本漫畫以及改編的電視日劇《交響情人夢》，劇中男主角千秋真一之所以立志當指揮家，是因為小時候曾赴布拉格造訪指揮大師「維也拉」，受到深刻的影響。戲裡這位大師的角色，就是馬卡爾飾演。因日劇的拉抬，讓馬卡爾的聲望，在非古典樂迷間傳開。有趣的是，在英文版的維基百科裡，還把他演出日劇的事蹟，加入個人介紹中。

在《交響情人夢》演員尚未有人訪台的前提下，馬卡爾的來到對戲迷顯得重要。十二月二、三日捷克愛樂的演出曲目，本來只安排史麥塔納《我的祖國》和穆索斯基《展覽會之畫》，後來在主辦單位爭取下，才加入深受戲迷喜愛的拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲，這是《交響情人夢》中一再演出的曲子。

馬卡爾二○○四年曾率捷克愛樂首度訪台，在他的帶領下，絃樂呈現教養過的野性，不粗糙、不張狂但是很有力。管樂音色明亮清脆，恣意揮灑中帶有斯拉夫民族的狂放。

馬卡爾一九三六年出生於捷克第二大城布魯諾（Brno），畢業於布魯諾音樂學院和楊納傑克音樂學校。一九六五年獲得法國貝桑松國際指揮大賽首獎。一九六八年蘇聯共黨鎮壓「布拉格之春」，馬卡爾逃離祖國，先赴德國之後轉至美國發展，曾任密瓦基交響樂團和紐澤西交響樂團音樂總監。

他一直到二○○三年返回祖國，從指揮阿胥肯納吉手中接掌捷克愛樂。他曾說面對其他樂團時，他必需教導他們感受捷克音樂和舞蹈節奏，但是這些音樂性已深植捷克人或斯拉夫民族心中，「因此我只要揮揮指揮棒，樂團就出現我要的聲。」



年代售票的簡介：
http://www.ticket.com.tw/dm.asp?P1=0000007963

其實當我得知這項資訊的時候，已經是這場表演的三五天前了，這時就遇到幾個問題，第一，這種表演通常都要半年前就開始購票，所以想當然爾的可買的票已經所剩無幾了...。第二，票價很貴，剩下的不是3600就是2400，之後還好我的呆瓜有趁機搶到2400的票，而且還是不錯的座位。

在熱情沖昏頭的情況下，我決定了要去看。原因一：難得可以看到國際級的交響樂團加上日劇裡出現過的指揮演出，之前也沒聽過國際級的交響樂團，這是第一次。原因二：去哪裡聽現場的拉赫曼尼諾夫阿!!!而且是全本曲目，三個樂章都演出!!!這機會實在太難得了，所以讓我堅持一定要看！

當天演出簡介：


12月3日 馬卡爾的交響情人夢之夜
拉赫曼尼諾夫：第二號鋼琴協奏曲(鋼琴家:安德烈．克羅貝尼科夫Andrei Korobeinikov)
穆索斯基：展覽會之畫
Rachmaninov: Piano Concerto No. 2
Mussorgsky: Pictures at an Exhibition

當天進場的時候，全場幾乎是滿座的，因為在買票的時候，也只剩下十幾個空位可選...
在開演前幾天，就熟聽拉赫曼尼諾夫第二號鋼琴協奏曲好多遍了，有點想跟現場比較的意味。進場後，人好多，呆瓜又花了兩百塊買演出簡介，發現鋼琴手居然只有21歲，比我們都還小，卻已經是鋼琴比賽的常勝軍，並且在多國巡迴演出了，真的是天才！

開演前三分鐘，燈光暗下來，人聲開始減少，舞台上的燈光亮起，全場安靜到一個很神奇的境界，接著交響樂團開始出場，掌聲開始響起，最後鋼琴手和指揮出場，原本就沒間斷的掌聲又更大聲了，直到馬卡爾就指揮位置...

馬卡爾很高，可以說是高大魁武吧，很難想像這是七十幾歲的身材，第一個手勢下下去之後，如鐘聲般的鋼琴聲響起，由pp到ff，接著流水似的將交響樂團帶進來，第一個音的共鳴讓我感動的快流淚，原來這就是聽現場交響樂團的感覺阿，可能買個幾十萬的音響都聽不到這種感覺吧，一開始幾個音我就覺得這4800花下去是值得的！

和聽錄製的版本完全不同，現場的除了可以清楚的聽到各個樂器所結合的共鳴之外，看著各個樂器手一致性的動作也是一種享受，而且，我和呆瓜都頭一次覺得原來大提琴撥弦的聲音是那麼好聽啊！完全掌握住節拍不提，光是撥弦的聲音就讓整個交響曲有紮下厚實的根的感覺，整場都讓我感動到全身緊繃阿...><。不過，鋼琴手還是最厲害的，據呆瓜的說法這首鋼琴譜真的還滿難的，而且速度很快，現場看了鋼琴手這樣彈，才發覺好恐怖，除了手要大之外，還要彈的很快，這真的是很不容易，也難怪在日劇中，米奇指揮要千秋演出這首，千秋馬上說：「要我彈這麼難的曲目...」這種話了...

三個樂章都結束後，掌聲未曾間斷過(樂章之間沒人拍手，這場演奏會觀眾素質不錯XD)，鋼琴手被安可出來好多次，最後終於有安可曲，也算是對觀眾的回應^^

中場休息之後，就是展覽會之畫，還沒聽到前我還不知道這是怎樣的樂曲，同樣的指揮手勢一下馬上就聽出來了，原來是這麼耳熟能詳的曲目阿...聽起來心情特別輕鬆...整首曲目都是很優美的感覺~終場演奏完之後，安可掌聲也是不斷，馬卡爾還在台上玩了一下，作勢直接下台不演奏安可曲了，突然的他手是開始下，連交響樂團都還沒坐定位安可曲就開始下了，不愧是經驗老到，很懂得掌握觀眾的心^^

這算是遲到一個月的心得文，剛好心中有靈感，就一併把他寫完了，謝謝各位的觀賞^^

音樂劇 鐘樓怪人

我給予比歌劇魅影還要高的評價
首先，相當強的劇情性，改編成歌劇的人實在太厲害了，
能夠以歌曲來表達劇中各角色的心境。
同時搭配實力派的歌手，能夠讓聽眾聽聲音就能感受到劇中角色的激動、哀傷，
其中有幾首光是聽了就會想掉淚，何況是看到演出的影片，更令人動容；
也不會懷疑看現場的評價「如癡如醉」，我想看現場掉淚的一定很多。

歌曲的曲、詞，音樂水準的確高。合音部分自然到不仔細聽會聽不出有幾個人在唱，
在這邊所謂的自然是指行雲流水般自然，不會有突兀之處。
在劇情緊迫之處，搭配搖滾式的風格，以及錯位唱法，更讓人的心情隨之鼓舞。

歌手部分，的確沒話說，1998年飾演卡西莫多的演唱者，其沙啞的嗓音的確再適合鐘樓
怪人的形象不過了！最令人動容的聲音！法文不愧自稱為全世界最優美的語言，即使聽
不懂，但也能體會其中意境。

很少音樂劇能夠讓我從初識、聆聽、研究的過程長達一個月，即使一聽再聽也不厭煩，
在此推薦給各位！ ︿︿